- Katılım
- 10 Ağustos 2025
- Mesajlar
- 174
- Puanı
- 18
- Yaş
- 38
- Konum
- 06 - Ankara
- Web
- www.sohbetly.org
- Eğitim
- Beykent Universitesi Mimarlık Fakültesi
- İlgi Alanı
- ArabaSürmek,
- Cinsiyet
- Erkek
- Takım
-
- Medeni
- Bekar
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Sol üstten saat yönünde:
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'un
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, Afrikalı
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
heykeli,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'nin
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve Japon
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Sanat, en genel anlamıyla yaratıcılığın ve hayal gücünün ifadesi olarak anlaşılır. Tarih boyunca neyin sanat olarak adlandırılacağına dair fikirler sürekli değişmiş, bu geniş anlama zaman içinde değişik kısıtlamalar getirilip yeni tanımlar yaratılmıştır.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Bu tanımlardan en yaygın kabul göreni sanatın
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
alt türlerinden oluştuğu görüşüdür. Bugün sanat terimi birçok kişi tarafından çok basit ve net gözüken bir kavram gibi kullanılabildiği gibi akademik çevrelerde sanatın ne şekilde tanımlanabileceği, hatta tanımlanabilir olup olmadığı bile hararetli bir tartışma konusudur.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Sanat sözcüğü genelde görsel sanatlar anlamında kullanılır. Sözcüğün bugünkü kullanımı, Batı kültürünün etkisiyle, İngilizcedeki "art" sözcüğüne yakın olsa da halk arasında biraz daha geniş anlamda kullanılır. Gerek İngilizcedeki "art" (artificial = yapay),
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
gerek Almancadaki "Kunst" (künstlich = yapay),
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
gerekse
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
kökenli "sanat" (suni = yapay)
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
sözcükleri içlerinde yapaylığa dair bir anlam barındırır. Sanat, bu geniş anlamından
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
zamanında sıyrılmaya başlamış,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ancak yakın zamana kadar zanaat ve sanat sözcükleri dönüşümlü olarak kullanılmaya devam etmiştir. Buna ek olarak
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
sonrasında tasarım ve sanat arasında da bir ayrım doğmuş,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
1950 ve 1960'larda popüler kültür ve sanat arasında tartışma kaldıran bir üçüncü çizgi çekilmiştir.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Sanatın tanımlanması
Başat Biçim Görüşü
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 1914 yılında
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'dan etkilenerek yazdığı Sanat ('Art') isimli kitabında sanatın başat biçim (significant form) olduğunu savunmuştur. Bell'e göre her biçim bu sınıfa girmez, çünkü önemli olan çizgi, şekil ve renk ilişkilerinin kendi aralarındaki kombinasyonudur.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
:53 Bu görüş, temsilin sanatsal beğeniye etki etmediğini söyler. Sanatı tamamen estetikle bağlantılı olarak tanımlayan bu görüş, 20. yüzyılda
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
gibi bildiğimiz anlamda estetik nesneler üretmeyen, görünümden çok kavramlara önem veren sanatçıların eserlerini kapsamadığından, bugün zamanında olduğu kadar etkili değildir.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
:9-36Sanatın Duyguların Dışavurumu Olduğu Görüşü
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 1938'de basılan Sanatın İlkeleri (The Principles of Art) isimli kitabında sanatın temel olarak duyguların yaratıcı ifadesi veya dışa vurumu olduğunu söylemiştir.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
:62 Bunun yanında sanat ve zanaat arasında bir ayrım yapmıştır. Buna göre zanaat, malzemenin bir plan doğrultusunda daha önceden tasarlanmış bir son ürüne dönüştürülmesi iken sanatsal aktiviteler, araçlar ve amaçlar arasında, planlama ve uygulama arasında ayrım yapmayı gerektirmez. Bunun yanında bu görüşe göre, sanat herhangi bir duygunun da dışa vurumu değildir. Bu duygu, ifade edildiği ana kadar açıklık kazanmamış olup ifade edilişi onun keşfedilmesine neden olacak bir duygu olmalıdır. Bu aynı zamanda izleyiciyi de araştırmanın içine alır. Bu teori de sanat olarak kabul edilmeyen bazı aktiviteleri (örneğin bir
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
seanslarını) sanattan ayırt edemediği gibi, sanat olarak kabul edilen bazı eserleri (örneğin
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Döneminde, sanatçının duygularını açığa çıkarmak değil, dinsel duygular uyandırmak amacıyla yapılan resimler) kapsamadığı için, yerini değişik kuram aramalarına bırakmış, hatta tüm bu tanımlama çabalarının başarısız olması sanatın tanımının yapılmaya çalışılmasının ne kadar doğru olduğu tartışmalarını başlatmıştır.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
:60-64Neo-Wittgenstein'cı Görüş
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'ın 1956'da,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'ın görüşlerinden ve şeylerin özünü bulmaya karşı direncinden yola çıkarak ortaya attığı görüştür. Weitz'a göre
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
gibi kuramcılar, yaptıkları tanımlarda kendi kişisel sanat görüşlerini ifade etmekten öteye gidememişlerdir. Neo-Wittgenstein'cı görüşü özetlemek gerekirse, sanat açık bir kavramdır ve tanımlanamaz. Ancak bu, Weitz'a göre felsefi açıdan bir sorun yaratmamalıdır, çünkü
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
yöntemi kullanılarak neyin sanat olup olamayacağı konusunda hükümler getirmek olasıdır.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
:65-86Kurumsal Sanat Görüşü
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, Neo-Wittgenstein'cı görüşünü reddederek sanatın tanımlanabileceğini ileri sürer. Bu fikir
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
tarafından ilk olarak 1974'te geliştirilmiştir.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
:82Dickie'nin ilk tanımı,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'nun da
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
fikirlerinden etkilenerek aşağıdaki şekilde oluşturulmuştur:
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
: Bilinçli olarak insan elinden veya fikrinden çıkmadır. Belli bir sosyal kurum (sanat dünyası) adına hareket eden kişi veya kişiler tarafından, bazı kısımları hakkında fikir birliğine varılmış olunmalı, beğeni kazanmaya aday olmalıdır.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
:83-86Sanatın değerlendirilmesi
Filozof
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
sanatın estetik değerlendirilmesi için üç yaklaşım önerir:[
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
]- Estetik niteliğin insanın bakış açısından bağımsız, mutlak bir değer olduğunu öngören gerçekçi yaklaşım
- Estetik niteliğin mutlak bir değer olduğunu, ancak insanın bakış açısına bağlı olduğunu savunan nesnel yaklaşım
- Estetik niteliğin hem mutlak olmadığını hem de insanın bakış açısına göre değiştiğini söyleyen göreli yaklaşım
Sanatların Sınıflandırılması
Sanatlar geleneksel olarak
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(şiir, dram, hikâye, vs.),
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(resim, desen, heykel, vs.),
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(resim, desen, tasarım ve yüzey üzerine uygulanan diğer formlar),
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(heykel, modelleme),
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(bezeme, mobilya tasarımı, mozaik, etc.),
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(tiyatro, dans, müzik),
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(beste olarak),
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(iç mimarlık dahil) gibi kategorilere ayrılır.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Bu sınıflandırmalar tarih boyunca değişiklikler göstermiştir. Diğer yaygın sanat türlerine
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve diğerleri aittir.Antik Yunan'da sanat, bugünkü anlamından farklı olarak dokuz ilham perisi veya her biri ayrı bir
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'yi sembolize edip vücuda getiren
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(müzlere) göre gruplandırılmıştır. Hiçbir Müz plastik sanatlarla (
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
) ilişkili kılınmamıştır. Burada techne kabaca sanat olarak çevrilebildiği gibi
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
anlamına da gelir ve ayrıca bilimsel disiplinleri de kapsayan bir terimdir. Buna göre dokuz sanat dalı şöyledir:
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
-
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.,Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.(Müz:Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.)
-
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.(Müz:Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.)
-
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.veZiyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.(Müz:Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.)
-
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.(Müz:Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.)
-
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.(Müz:Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.)
-
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.veZiyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.(Müz:Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.)
-
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.veZiyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.(Müz:Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.)
-
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.veZiyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.(Müz:Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.)
-
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.(Müz:Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.)
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ayrım
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'tan sonra yapılmaya başlanmıştır. Felsefede sanatın bugün kullanılan anlamına yakın bir şekilde ilk kullanımı
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'in Estetik Üzerine Dersler eserinde görülür ve Hegel burada sanatları en maddesel olandan en ifadeye dayalı olana göre sıralar:
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'da bulunan 1632–1653 tarihlerinde inşa edilmiş
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
. 1.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 2.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 3.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 4.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 5.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, sanatları göçebe ve yerleşik düzene geçmiş insan topluluklarındaki yaşayış ve ritüel farklılıklarına göre görselliğe ve işitselliğe dayanan sanatlar olarak sınıflandırmıştır. Guénon'a göre yerleşik düzendeki insanlar uzam içindeki formlardan oluşan plastik sanatlar (mimari, heykel, resim), göçebeler ise zaman içinde yayılan fonetik sanatlar (müzik, şiir) üretmişlerdir.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
-
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.:Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.,Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.,Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.,Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.,Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.
- Fonetik (duysal/işitsel) sanatlar:
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.,Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için, Giriş yap veya üye ol.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
tarafından popülerleştirilmiştir:
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Dünyaca ünlü Michelangelo'nun Davut Heykeli.1.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 2.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 3.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 4.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 5.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
), 6.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
), 7.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 8.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
(
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
), 9.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 10.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
veya genel olarak
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
formları.11. ve 12. sıra için
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
ve
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
gibi öneriler mevcutsa da bu konuda bir uzlaşma yoktur.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
da "yeni" sanat sınıflandırmaları konusundaki tartışmalara dahil olmaktadır.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
Sanatsal mecralara dayanan bu sınıflandırmalar 19. yüzyıl sonunda ve 20. yüzyılın ilk yarısında sanata bakış ile bağlantılıdır. O dönemin
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
sanatçıları kullandıkları malzeme, araç, gereç ve teknikleri ön plana çıkarmışlar ve örneğin resimde temsil edilen içerik yerine fırça vuruşları veya tuvalin dokusu gibi maddesellikleri vurgulamışlardı. 20. yüzyılın ikinci yarısında ise artık her nesne, malzeme veya yöntem ile sanat yapılabileceği görüşü yerleşince
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'ler,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
gibi klasik sınıflandırmalara uymayan
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
kullanılmaya başlanmış, o zamana kadar katışıksız oldukları kabul edilen ve sanatın sınıflandırılmasının dayandırıldığı yöntem ve malzemeler birbiri içine geçmeye başlamıştır.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
1960 ve 70'lerde
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
terimi ortaya atılmış ve klasik sınıflandırmalardan iyice uzaklaşılmıştır. Amerikalı eleştirmen
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
, 20. yüzyılın ilk bölümünde resim üzerine yazan
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
'in mecraya özgülük kavramını modası geçmiş olarak nitelendirmiş ve mecra sonrası (İng. post-medium) bir döneme girmiş olduğumuzu iddia etmiştir. Mecra veya ortam sonrasılık,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
,
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.
gibi üretim türlerine yeni bir anlam verir, malzeme ve tekniğe dayalı klasik sınıflandırmaların yerine sanatçıların önceden belirlenmiş mecraların dışına çıkıp kendi teknik dayanaklarını icat ettikleri sınırsız olanaklara sahip bir döneme işaret eder.
Ziyaretçiler için Gizlenmiş Link, Görmek için,
Giriş yap veya üye ol.